Premio BOBs al mejor blog periodístico Español en 2005. Award of Excellence de la SND por su serie Gigapan. Tiflos de Periodismo digital de la ONCE por el documental web El mundo en tres sentidos. Premio Boehringer de Periodismo Médico por el documental web El mal del cerebro. Es además director del documental La Plaza, sobre la gestación del movimiento 15M, seleccionado en más de 20 festivales internacionales.

Licenciado en Ciencias Empresariales por el ICADE, ocupó durante diez años cargos de distintas responsabilidades en área de gestión de fondos, brokerage de renta variable y banca privada en entidades nacionales e internacionales.

Asimismo, ha desarrollado varios formatos para televisión como De bares, Galego con curso o Quiero ser membrillo para V Televisión; y ha sido responsable del guión de la miniserie Mar Libre, de Ficción Producciones.

Desde enero de 2010 es director de Desarrollo de la productora Voz Audiovisual, en la que ha desarrollado y guionizado Urxencia Cero, T.A.C, y El final del Camino (TVE).

Esta labor la compagina con la publicación esporádica de reportajes e informaciones en las secciones de Galicia, Nacional, Sociedad y Economía. 

Es coautor de Fran, O Neno 10, la biografía autorizada de Francisco Javier González Pérez "Fran", excapitán del Deportivo y exfutbolista de la selección española, actualmente integrante del fútbol base del Manchester City y colaborador de Pep Guardiola. Anteriormente, Alexandre trabajó como periodista deportivo en El Ideal Gallego. 

Dentro de su formación académica cabe destacar su máster en Periodismo de Investigación, Datos y Visualización. 
 

Alfonso Blanco fue director de producción de la empresa Voz Audiovisual. Durante esta etapa ocupó el cargo de productor ejecutivo de las series Mareas Vivas, Terras de Miranda, A vida por diante, As Leis de celavella o A miña sogra e mais eu; así como de formatos de entretenimiento como Son de Estrelas, Buscando estrelas, Perdelo todo o Mundo Verbena; o los largometrajes El menor de los males, Catalina o De bares.

En 2010 crea la productora Portocabo, empresa responsable de formatos como Galegos polo mundo para Televisión de Galicia, y series de ficción como Luci (adaptada en EE.UU por New Media Vision) o Gran Nord (TV3). En el año 2013 produjo The Avatars, una serie de comedia juvenil emitida en RAI y Disney Channel Italia. Su última serie, Hierro, obtuvo en 2019 un Premio Ondas Nacional de Televisión a Mejor Serie Española y fue la ganadora de la primera edición del Drama Series Day de la Berlinale; el thriller, coproducido por Movistar, ARTE y Atlantique Productions, se emitió en España exclusivamente en la plataforma de pago Movistar+.

Anteriormente, en la operadora gallega R, fue responsable de coproducciones audiovisuales, de contenidos de la televisión R y de la revista R; y ha desempeñado el cargo de product manager de televisión R (contenidos y audiovisual), así como de coordinador de marketing del proyecto VoD.

Alfonso Martínez ha trabajado también como director de marketing y desarrollo de negocio de Vivebien. Anteriormente, ocupó el puesto de gerente de cuentas internacionales y, más tarde, gerente de Trade Marketing en Ya.com.

Ha sido profesor de Estructura de la Información Periodística y vicedecano de la Facultad de Ciencias Sociales de la Información en la Universidad del País Vasco. Entre 1996 y 2005 fue decano de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra.

Es PDG por el IESE de la Universidad de Navarra y Visiting Fellow del European Institute for the Media (Dusserldorf, Alemania). También ha sido profesor visitante de la Universidad de Manchester (1990-1992) y de la Universidad de Northwestern de Chicago (1996). Impulsó la puesta en marcha en Nueva York del Institute for Media & Entertainment, un centro promovido por el IESE y la Facultad de Comunicación. Ha sido Presidente de la European Media Management Education Association (1998-2004).

Los últimos libros publicados han sido Los contenidos de los medios de comunicación: Calidad, rentabilidad y competencia, 2008, ediciones Deusto, e Innovación en los medios. La ruta del cambio, 2012, con el profesor Francisco Javier Pérez-Latre, en la editorial EUNSA.

De 2005 a 2007 fue el primer vicerrector de Comunicación Institucional de la Universidad de Navarra. Fue Vicerrector de Relaciones Internacionales de 2007 hasta agosto de 2012, que fue nombrado Rector de la Universidad de Navarra. 

Su papel ha sido determinante en la creación de la multiplataforma de The Times, The Sunday Times, The Australian, The New York Post, y The Wall Street Journal. En España ha sido el encargado de diseñar el diario online El español, la nueva propuesta de El País Semanal, y las publicaciones Cinco Días y Retina. Su empresa, Audacity Partners, también está detrás de la innovación digital de otras marcas y empresas, como Santander o IBM, para las que crea contenidos exclusivos y estrategias de marketing.

Trabajó en el Departamento de Nuevos Medios de la productora Voz Audiovisual, desde donde desarrolló para Televisión de Galicia el formato Made in Galicia.

Su trabajo ha sido reconocido por la Society of News Design en 11 ocasiones y ha obtenido 28 premios Malofiej, el galardón más reputado en la infografía periodística. También ha sido galadornado con el premio Gràffica 2011.

Ha impartido seminarios de gráficos informativos en Madrid, Nueva Dehli y Kuala Lumpur y su trabajo ha sido publicado en los volúmenes Information Graphics y National Geographic Infographics de Taschen y Visual Storytelling de Gestalten.

En 2003 fue gerente de la productora Voz Audiovisual. Más tarde, coordinó las empresas de la Corporación Voz: radio, Internet, sondeos, prensa y audiovisual. En 2003 se hizo cargo del proyecto de Televisión Digital Terrestre al mismo tiempo que desempeñaba el puesto de directora de Recursos Humanos de la Corporación Voz y la dirección de Marketing y Ventas de La Voz de Galicia.

Además es miembro del jurado en concursos o subvenciones de guion de diferentes organizaciones, imparte cursos y talleres de desarrollo de guion en España y Latinoamérica y recientemente ha publicado el libro El verano de nunca acabar, que se une a los otros dos títulos que tiene en el mercado. 

Ha publicado crónicas sobre los porteadores de la cordillera del Karakórum, los supervivientes de Chernóbil, los campesinos que se rebelan contra la Mafia en Sicilia, el hombre que ordeñó las nubes en la isla de El Hierro o los arqueólogos que descubrieron un río de leche lunar.

Entre otros galardones, ha recibido el premio Euskadi de Literatura 2017 (por el libro Potosí), el premio Europeo de Prensa 2015 (por el reportaje Así se fabricaban guerrilleros muertos), el premio de la Asociación de la Prensa de Madrid 2011 (por el reportaje Mineritos) y el premio Marca de Literatura Deportiva 2005 (por el libro Plomo en los bolsillos).

Ángel de la Cruz se ha ido labrando una técnica y una metodología propias que ha ido perfeccionando y enseñando en numerosos másteres, talleres, seminarios y cursos, impartidos en facultades y escuelas de todo el mundo y que recogió en su libro de escritura de guion titulado La escalera de papel, publicado en 2016.

Ángel de la Cruz toma contacto con el mundo del cine en 1993 como ayudante de decoración de Félix Murcia en Tirano Banderas, del director José Luís García Sánchez. Sus comienzos como guionista y director se producen en 1995 y 1997 con la trilogía de cortometrajes Sitcom Show, Paranoia Digital y Más difícil todavía —los tres realizados gracias a ganar sucesivos concursos de guion— y, desde entonces, compagina trabajos de producción, guion y dirección en diversas producciones cinematográficas.

Su primera producción comercial como guionista y director fue el largometraje de animación El bosque animado, adaptación de la obra homónima de D. Wenceslao Fernández Flórez, al que siguió la producción hispano-lusa de animación El sueño de una noche de San Juan, libremente inspirada en la obra El sueño de una noche de verano de William Shakespeare, ambas ganadoras de premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Como guionista, director y productor, es responsable de la película Los muertos van deprisa, producida por Artemática. Ha producido también el documental Querida Gina de Susana Sotelo, y es guionista y productor ejecutivo de la película de animación Arrugas de Ignacio Ferreras, con la que consiguió el Goya 2012 al Mejor Guion Adaptado y el Goya a la Mejor Película de Animación.

También formó parte del equipo que elaboró los desaparecidos suplementos Europa y Galicia. Además de coordinar publicaciones especiales, desde hace más de 20 años está adscrito a la sección de Cierre, de la que actualmente es redactor jefe. Forma parte de la Mesa Central de la edición digital de La Voz, que coordina y gestiona la información de las secciones del periódico, redacciones locales y las redes sociales.

Weblogs gestiona más de 30 publicaciones propias que cada mes leen más de 60 millones de usuarios y produce contenidos de calidad para clientes que quieren desarrollar una línea editorial para su marca como Coca Cola, Philips, ING Direct, El Corte Inglés, BBVA, Sanitas, Sage, Lenovo y Orange, entre otros.

En 2016 entró a formar parte del equipo de Performics Spain, del Grupo Publicis, como social supervisor y desde febrero de 2018 ocupa el cargo de Performance Media Director. Además, es asesora en Comunicación y Márketing en Gobercom, una consultora especializada en Compliance penal.

Durante estos años, ha liderado series de éxito nacional e internacional como El Internado, Sin Identidad o La casa de papel, sin olvidar el buque insignia de la tarde, El secreto de Puente Viejo, que cumple ahora su 7º aniversario en emisión.

Actualmente se encuentra trabajando en el desarrollo de varios formatos que integrarán la parrilla de Antena 3 la próxima temporada.

En 2018 funda Vaca Tv, dirigida al desarrollo y producción de ficción televisiva de calidad, especialmente para las nuevas plataformas digitales.

Entre su filmografía como productora se encuentran los largometrajes Celda 211 (Daniel Monzón, ganadora de ocho Goyas), El niño (Daniel Monzón, ganadora de cuatro Goyas), El desconocido (Dani de la Torre) y Cien años de perdón (Daniel Calparsoro), La Sombra de la Ley (Dani de la Torre, ganadora de tres Goyas).

Sus últimos proyectos son las películas Quien a hierro mata (Paco Plaza), Feedback (Pedro C. Alonso) y La Unidad, una serie dirigida por Dani de la Torre y en preparación para Movistar+.

Toda su carrera profesional, desde la fundación de su despacho propio en 1997, ha estado centrada en la propiedad intelectual y los medios, en particular en la asesoría de empresas audiovisuales, publicitarias y musicales (incluyendo la creación y gestión de una editora musical propia, GPDM).

A este respecto cuenta con una vasta y valiosa experiencia litigiosa en todo tipo de procedimientos sobre estas materias, de manera muy especial en relación con la actividad de producción televisiva y de operadoras de televisión, editoras musicales, cuestiones contencioso administrativas, reclamaciones, derecho al honor, normas reguladoras del sector audiovisual.

Como director de producción, ha formado parte del equipo de Continental Producciones en títulos como El sexo de los ángeles, Agallas o Abrígate, así como en la película de animación La tropa de trapo (Continental Producciones y Abano Producións). Fue jefe de producción del largometraje La playa de los ahogados (Gerardo Herrero) y Lobos sucios (Simón Casal).

También ha trabajado como director de producción en formatos de entretenimiento como Xente con xente, Ruta 66, A Casa de 1906 o A Casa de 1907, programas producidos por Continental Producciones y Filmanova, y emitidos por Televisión de Galicia.

Como jefe de producción, Amoedo ha formado parte del equipo de producción en la grabación de spots para marcas como Caixa Galicia, Larsa o Gadis.

Además de trabajar en España, ha producido diferentes programas en el extranjero como director de producción en GLOBOMEDIA USA y en GLOBOMEDIA CHINA.

Apolinario comenzó su formación en el área del marketing y la publicidad, pero en el año 2003 realizó un máster en dirección de empresas audiovisuales en el IE Business School. 
 

En el 2001 entra a formar parte de Antena 3 TV como director de Programación y en 2002 cambia a Prisa donde realizará la labor de director en España de la productora audiovisual del grupo. Cuatro años más tarde accede a Vocento como director de marketing del área audiovisual y en 2007 se convierte en director de Contenidos y Programación de TVE.

Desde el 2009 es director de Contenidos de Atresmedia TV.

Anteriormente, González fue socio fundador de CR3A'T (www.creat.cat), compañía especializada en la consultoría estratégica y desarrollo en sociedad de la información, contenidos y comunicación dentro del mundo TIC; director de la Oficina de Software Libre de la Generalitat de Catalunya; Project manager y consultor en Lavinia TC, productora de televisión y de proyectos TIC; director de Contenidos en InfoJobs.net; y coordinador y redactor jefe de VilaWeb.

Además, desde 2009, es profesor asociado de la asignatura Proyectos Digitales en la Facultad de Periodismo de la Universitat Internacional de Catalunya, tras su paso por otros centros como la Universitat Oberta de Catalunya, la Universidad Ramon Lull (URL) y la Universitat Pompeu Fabra, donde se graduó en Periodismo en 1997.

Comenzó su carrera como redactor en Telepaís, suplemento de El País, y en los servicios informativos de Televisión Española. En 1997 fue nombrado responsable de contenidos de Canal C (Canal Satélite Digital). En su vuelta a Telemarid se encargó de la puesta en marcha de cuatro canales temáticos de los que fue subdirector: Ella TV, Tribunal TV, Telemadrid Sat, y Canal Cocina para Vía Digital a través de Telemadrid/Multipark Madrid (MPM).

A finales de 1998 se incorpora a AXN España para poner en marcha varios canales de las marcas AXN Sony Entertainment Television y Animax para España y Portugal.

Durante su carrera ha recibido varios premios y reconocimientos por su trabajo. El documental O himno galego fue reconocido por la Real Academia Galega como un documental de especial interés. Contrabajo recibió el premio AGAPI 1997 al mejor documental. Oro también recogió el primer premio en el Festival Media Save Art91 de Roma por su trabajo Galicia no tempo.

Identidade es su último proyecto documental como director y guionista.

Sus últimos proyectos son Decorado, el cortometraje de animación dirigido por Alberto Vázquez y ganador de un premio Goya, y el largometraje Migas de pan, de Manane Rodríguez.

Loureiro ocupa, además, varios cargos directivos: es la vicepresidenta de Diboos, la Federación de Asociaciones de Productoras de Animación, delegada en Galicia de CIMA y responsable de internacionalización del Clúster Audiovisual Galego. También es miembro de la Junta directiva de AEPA (Asociación Española de Productoras de Animación), de la Academia de la Artes y de las Ciencias Cinematográficas de España, de la Academia Galega do Audiovisual y de la Acadèmia de Cinema Catalá.

Entre su filmografía se encuentran los cortometrasjes X nada (2008), Bos días (2006), Lobos (2004) y Minas (2003); y la película Mar Libre, el film más visto en las televisiones autonómicas en España y ganadora de varios premios, entre ellos, el Gran premio del jurado en el Houston International Films Festival (2011).

Entre otros premios y reconocimiento, fue finalista con el reportaje Gaiteiras de la TVG a los premios CNN World Report 2001 (Atlanta, EEUU); y finalista en los Premios Goya al Mejor Cortometraje por su proyecto X nada.

Fue el encargado del guión y la dirección de la XI Gala Premios Mestre Mateo, año 2013.

En 2015 dirigió su primer largometraje, El desconocido, de Vaca Films, que contó con las interpretaciones de Luis Tosar, Elvira Mínguez, Javier Gutiérrez y Goya Toledo, entre otros y que fue rodada en A Coruña.

En 2018 estrenó La Sombra de la Ley, con la productora Vaca Films, con las que ganó tres Goya (Mejor dirección de fotografía, mejor dirección artística y mejor vestuario).

Desde hace veinticinco años, el guionista compagina las tareas docentes, las actividades profesionales en el cine y la televisión, y las colaboraciones en la revistas como Tempos Novos o Kinetoscopio, editada en Medellín (Colombia)

Como docente, en la década de los noventa forma parte del equipo de profesores que pone en marcha la Escola de Imaxe e Son de A Coruña, donde imparte la materia de Narrativa y Guión. Una actividad que extiende a numerosos cursos, conferencias y talleres de guión en Galicia, Portugal y Andalucía. Asimismo, ha impartido el módulo de de Guión en el MPXA desde su fundación y en 2007 participó como experto en el GuiónLab promovido por el Clúster Audiovisual Galego.  
 

En 2004 crea Matriuska Producciones y trabaja como director de producción y productor ejecutivo en diferentes largometrajes con los que obtiene numerosos reconocimientos como Dous fragmentos/Eva (2009) de Ángel Santos, que fue premiado en la XV Biennal de Cinema Spagnol de Annecy con la Mención Especial del Jurado Joven o Vilamor, dirigido por Ignacio Vilar y producido por Vía Láctea Filmes. que fue galardonado en el New York City International Film Festival y seleccionado en el Cairo International Film Festival, entre otros.

Estos proyectos se complementaron con la dirección de producción de diversos cortometrajes de ficción real y de animación como Madres, Mario Iglesias (2006), que recibió el Primer Premio del 7º Concurso de Cortometrajes SGAE/ Versión Española y la Biznaga de Plata "Diario Sur" en el Festival de Málaga 2006.

En este momento dirige la producción del largometraje A estación violeta, dirigida por Anxos Fazáns; la pre-producción del largometraje documental A media voz dirigida por Heidi Hassan y Patricia Pérez y dirige la producción con Miss Wassabi del largometraje ¿Qué hicimos mal?, dirigida por Liliana Torres. 

Como director, su trabajo Percebeiros fue seleccionado como finalista en los premios Goya. También ha dirigido los reportajes Afganistán, Españoles en la ratonera; Congo, tierra violada; Los guardianes de Chávez y Baby Sicarios.

Como reportero ha trabajado en diversos medios: el diario argentino El liberal, el periódico La Voz de Galicia y el gratuito ADN. En televisión, ha formado parte del equipo de reporteros de programa REC emitido por Cuatro. En Antena 3 llevó a cabo un reportaje sobre la crisis nuclear en Fukushima.

Actualmente es uno de los rostros de los canales DMax y Discovery International Networks como host y director de documentales. Clandestino (serie documental), El Ejército Perdido de la CIA (película documental), La Vida en Llamas (serie documental), Amazonas Clandestino (serie documental), Amazonas, el Camino de la Cocaína (película documental) y Yasuní, Genocidio en la Selva (One off) son sus más recientes obras.

Su serie Amazonas Clandestino ha cosechado un gran éxito internacional, ya que ha sido emitida en más de 40 países y reconocida por la industria como uno de los tres mejores programas de actualidad del mundo en los Real Screen Awards.

Machado ha trabajado en múltiples proyectos audiovisuales como La sombra de la Ley o El Desconocido, con la que obtuvo un Goya en 2016 al mejor sonido, y en documentales como La mujer invisible o A parte do mundo que me pertenece.

Al Goya se le suman otros reconocimientos a su carrera tanto internacionales como nacionales. En 2018 obtuvo su quinto Mestre Mateo, casi de manera consecutiva (2013, 2014, 2015 y 2016), por Dhogs.

Con un historial de más de 20 años en el sector audiovisual, Staub acumula más de 200 títulos cinematográficos para directores como Pedro Almodóvar, Alice Rohrwacher, Icíar Bollaín, Fernando Trueba, Gracia Querejeta, Santiago Segura, Paco León, Paco Plaza, así como para producciones de otros países como Suiza, Dinamarca, Noruega, India, Estados Unidos o Latinoamérica.

Como reconocimiento a su labor ha ganado, junto con el resto del equipo de sonido, dos premios Goya y cuatro premios Mestre Mateo, así como una nominación a los 65 Golden Reel Awards de los Motion Picture Sound Editors (Sindicato de Editores de Sonido de Estados Unidos) por la película The Babysitter para NETFLIX USA.

Además, ha participado en eventos tales como la producción de los premios Feroz, la retransmisión de la ceremonia de los Oscars, los Globos de Oro o los Premios Emmy entre otros.

Ha trabajado como locutor radiofónico y ha sido el director y presentador del late night radiofónico de la Radio Galega Estamos en crise (2008-2009). En cine, fue script de dos largometrajes de Mario Iglesias: Catalina y De Bares.

Como cortometrajista, cabe destacar su obra Piojos, seleccionada en la sección oficial en el Festivalito (Festival internacional de Cine de La Palma) del 2006, sección oficial de Fotogramas en Corto y diversos festivales en España. Con el micrometraje 857 fue finalista en la V edición del Notodofilmfest.com y fue ganador de dos ediciones de Curtas nas redes con los largometrajes De aldeanos y Galicia 2098.

Sus últimos proyectos como director y guionista son los cortos Adictos y Bukkake.

Gestiona la marca y licencias de la productora, diseña y planifica las campañas SEM y desarrolla el plan estratégico de comunicación de Ánima Kitchent.

Durante los últimos dos años, estudió los datos en el diario Publico Media & News, y ahora es responsable del Departamento de analítica del periódico.

Además, es Profesor Asociado Spain Business School en la Spain Business School desde abril de 2015 y del Master Big Data and Business Intelligence en la EOI Escuela de Organización Industrial desde el 2014.
 

Entre su filmografía como productora se encuentran los largometrajes Somne (Isidro Ortiz), Cargo (Clive Gordon), La Zona (Rodrigo Plá), Déjate caer (Jesús Ponce), Celda 211 (Daniel Monzón, ganadora de ocho Goyas), Retornos (Luis Avilés), Secuestrados (Miguel Ángel Vivas) Invasor (Daniel Calparsoro), Lobos de Arga (Juan Martínez Moreno), También la lluvia (Icíar Bollaín), Somos Gente Honrada (Alejandro Marzoa), El niño (Daniel Monzón, ganadora de cuatro Goyas), El desconocido (Dani de la Torre) y Cien años de perdón (Daniel Calparsoro).

Sus últimos proyectos son las películas Quien a hierro mata (Paco Plaza), 1921. La ley del plomo (Dani de la Torre), Feedback (Pedro C. Alonso) y La Sombra de la Ley (Dani de la Torre, ganadora de tres Goyas).

Emma Lustres forma parte de AGAPI (Asociación Gallega de Productores Independientes) y de FAPAE (Federación de Asociaciones de Productores Audiovisuales Españoles), así como de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Tres años más tarde, Costa se convirtió en socio de la compañía creando y dirigiendo AVALON DISTRIBUCIÓN AUDIOVISUAL S.L,  dedicada a la distribución en salas tanto comerciales como en formato doméstico. 

Ha trabajado en la dirección de proyectos digitales en Planeta de Agostini Online y GEC y como consultora para numerosas empresas.

Es fundadora de la startup Minushu, dedicada a crear narraciones con realidad virtual y realidad aumentada. Su servicio NUSHU ha sido reconocido por Google con una financiación del programa Digital News Initiative. Combina su experiencia profesional con la docencia en diversos programas de grado y posgrado. Su especialidad es el periodismo inmersivo y en los formatos de narración periodística emergentes. Ha sido becaria de La Caixa y de la Fundación Fulbright. 

Zeitun Films apuesta por un cine comprometido con el propio cine, y realizado por autores emergentes tanto de España como de otras partes del mundo. 

Todos vós sodes capitáns de Oliver Laxe, su primera producción, fue estrenada en el Festival de Cannes de 2010, en la Quincena de Realizadores, y ganó el premio de la Crítica Internacional FIPRESCl. Después de recorrer más de cincuenta festivales internacionales donde recibió numerosos premios, la película fue distribuida en salas comerciales en España y EE.UU. Lage se encargó también de las ventas internacionales y de la distribución en España de la película.

Coprodujo después Arraianos de Eloy Enciso, que se estrenó en el Festival de Locarno en 2012. Su periplo por festivales incluyó la Viennale, Hamburgo, Docslisboa, Sevilla (premio Nuevas Olas) o BAFICI (mejor película en la sección Vanguardia y Género). La película se distribuyó en salas en España y México.

En 2013 Lage produjo O Quinto Evanxeo de Gaspar Hauser de Alberto Gracia, que fue estrenada en el Festival de Rotterdam de ese año, donde ganó el premio de la Crítica Internacional FIPRESCl.

El documental Costa da Morte de Lois Patiño, también de 2013, se estrenó en el Festival de Locarno donde ganó el premio al Mejor Director Emergente. Después también recibió premios en festivales como Jeonju IFF (Corea del Sur), FICUNAM (México), Festival dei Popoli (Italia), Valdivia IFF (Chile) o en el Festival de Sevilla. La película se estrenó comercialmente en salas en España y EE.UU.

En noviembre de 2015 se estrenó en el Festival de Sevilla, Pozoamargo, de Enrique Rivero, largometraje rodado en España y coproducida con México. Ganó allí el premio al mejor film de la sección Nuevas Olas.

En 2016 se estrenó en la Semana de la Crítica de Cannes Mimosas de Oliver Laxe, película que recibió el Gran Premio del festival.

En agosto de 2017 se estrena en el Festival de Locarno el cortometraje Tshweesh de Feyouz Serhal, y además rueda Tempo Vertical de Lois Patiño.

En 2006, Fernanda del Nido funda Tic Tac Producciones, una productora gallega independiente que tiene el objetivo de desarrollar y producir largometrajes, especialmente, coproducciones entre Latinoamérica y Europa.

Dentro de su filmografía encontramos los siguientes proyectos documentales: El río del olvido (Felipe Vega), Matavenero (Sandra Sánchez), Tralas Luces (Sandra Sánchez), Agua fría de Mar (Paz Fábrega), Qué culpa tiene el tomate, (Alejo Hoijman, Paola Vieira, Marcos Loayza, Carolina Navas, Jorge Coira, Josué Méndez y Alejandra Szeplaki), Manuel y Elisa (Manuel Fernández-Valdés), Flores tristes (Manuel Abad) y Vienen por el oro vienen por todo (Pablo D’alo Abba y Cristian Harbaruk). Ha producido también los proyectos de ficción Polvo (Julio Hernández Cordón) y 18 comidas (Jorge Coira).

En el año 2014 fundó la productora independiente Setembro Cine, con el objetivo de producir largometrajes con identidad propia y para el mercado internacional. Su primer proyecto fue Neruda, de Pablo Larraín, una coproducción Chile-Francia-España-Argentina nominada a los Globos de Oro, los Critics Choice Awards y los Premios Platino. Obtuvo el galardón a la Mejor dirección artística y el Mejor montaje en el Festival de La Habana, cuatro Premios Fénix en el 2016, y fue nombrada una de las mejores películas extranjeras del año por la National Board of Review. Su siguiente coproducción, Una mujer fantástica (Sebastián Lelio), ha obtenido numerosos premios de fama internacional: Mejor Guion en el Festival de Berlín, Goya a la Mejor Película hispanoamericana, tres premios Fénix, Premio Coral Especial del Jurado en el Festival de la Habana y varias nominaciones, entre ellas el Globo de Oro y el Oscar a la Mejor película de habla no inglesa.

Tras sus inicios como abogado en el despacho Mochales & Palacios, trabajó varios años para el Ministerio de Cultura, donde estuvo involucrado en la negociación de la remuneración compensatoria por copia privada y en la preparación del texto refundido de la Ley de Propiedad Intelectual de 1996. Posteriormente fue abogado del grupo audiovisual de Antena 3 de Televisión y durante varios años director de la asesoría jurídica de Aurum Producciones, (producción y distribución cinematográfica y televisiva), hoy Entertainment One, hasta que en 2001 se estableció por cuenta propia.

Tiene amplia experiencia en la asesoría de empresas audiovisuales (además de otras como editoriales literarias y musicales), con una constante y creciente atención por los aspectos internacionales.

En los últimos años, su investigación se ha centrado en tres líneas principales: la de mayor dedicación y desarrollo, ya iniciada en 1996 con la monografía La columna periodística. Teoría y práctica, se orienta hacia la argumentación periodística, con especial atención al artículo y la columna. Otro grupo de publicaciones se enmarca en el ámbito del Periodismo literario y las relaciones entre el Periodismo y la Literatura. Por último, una tercera línea de estudio se centra en cuestiones metadisciplinares relacionadas con la Periodística.

Ha impartido cursos de escritura para periodistas. Participa en proyectos de investigación sobre el Periodismo como disciplina universitaria, sobre Periodismo literario y sobre géneros periodísticos. Actualmente, dirige el subproyecto "Estrategias narrativas y argumentativas en el discurso periodístico", dentro del proyecto del ICS El discurso público: estrategias persuasivas y de interpretación.

Desde hace más de 20 años su trayectoria profesional ha estado siempre ligada a Internet y al entretenimiento digital. Antes de la creación de Movistar Riders fundó Bitoon Games, la primera compañía de juegos free to play española y previamente fue socio fundador de Zinkia, donde participó en la creación y explotación de la serie de animación Pocoyó y fue director del área de videojuegos de esta compañía durante más de cinco años.

Su trayectoria en el sector audiovisual empezó en 1994 en Filmayer International distribuyendo producto Castlerock y Turner. Posteriormente ocupó durante cuatro años la dirección de Marketing y Adquisiciones de Aurum, brazo de distribución y producción de Antena 3 TV (Grupo ZETA). Su siguiente destino fue Lolafilms, integrada en el conglomerado de medios de Telefónica. Conocedor del sector y con una amplia experiencia en la producción y distribución, formó Treintantantos Marketing y Comunicación y SO.LI.D.A, su propia compañía de servicios de marketing y distribución, trabajando para productores independientes. Después pasó a dirigir una consultora estratégica que trabajaba para clientes como Telefónica (contenidos cine y VoD), Telia (TDT), Filmayer (distribución) y Magic Films (producción). En 2009 ocupó la dirección de Negocio y Marketing de Enne Entertainment Studios, productora de contenidos digitales para movilidad, mundos virtuales y estudios de animación.

Actualmente es el director de Negocio del estudio Big Bang Box, empresa con una amplia experiencia en la producción de largometrajes y series de animación, en la que desarrolla videojuegos para diversas plataformas y aplica la gamificación en apps, webs, campañas de publicidad, etc. Sus últimos proyectos de animación son la serie My preschool monsters, una aventura de narración transmedia en el ámbito educativo (Clan TVE), el largometraje en 3D Magic Veil y los videojuegos Language chanllege o Microsiervos quiz.

Además es miembro desde 2017 del Grupo ACO BNI Eureka, Ferrol, organización de referencias de negocios más grande de España y del mundo, con más de 200.000 miembros en 7.500 grupos de 65 países, donde ha llevado a cabo labores de coordinación de estadística, selección y crecimiento. 

Antes de formar parte de Hyliacom, Fraga fue director de Blogocio Media durante cinco años y director de servicio técnico de EComputer. 

Entre 2016 y 2017 estuvo como periodista in residence en The Knight Center for Journalism in the Americas de la University of Texas en Austin.

Además, ha sido el Director de Innovación Digital, el Director de VangData y el Editor de Contenido en el Grupo Godó. Fue director en Prisacom y editor de Parasaber.com.
 

Formó parte del equipo que lanza la edición digital del diario impreso en el año 2000. Desde el 2012 es responsable de proyecto de las áreas de Diseño, Experiencia de Usuario y Analítica digital de lavozdegalicia.es. Profesor y tutor de Estrategia Digital en varias ediciones del MPXA.

Licenciado en Periodismo, inició su carrera como redactor de distintos programas de entretenimiento en Telemadrid, en los programas La Noche se mueve y Rifi-Rafe; en Telecinco, trabajó en Este país necesita un repaso y Aquí no hay quien duerma; y Antena 3, en los programas Sorpresa, sorpresa y Los Comunes de Jesús Hermida.

En el año 2000 se incorporó a Zeppelin TV como director de Programas y, más tarde, como director de Contenidos y productor ejecutivo de programas como Gran Hermano, Las Joyas de la Corona, La Casa de tu vida,  El Reencuentro en T5, Fama, Allá Tú, Tienes 1 minuto en Cuatro, El Muro Infernal en la Sexta; Hijos de Babel en TVE, y Curso del 63, Ven a Cenar Conmigo y Esta Casa era una Ruina en Antena 3.

En julio de 2016 se convirtió en el Director General de Contenidos del Grupo Secuoya, a donde llegó tras ocupar la Dirección General de Zeppelin TV desde marzo de 2011 y, tras un breve periodo, en mayo de 2017 se puso al frente de una de las divisiones de Producción de Mediaset.

Es autor de los libros El espíritu de la colmena (Paidós, 2004, premio de la Asociación Española de Historiadores del Cine) y Cine español. Otro trayecto histórico (IVAC, 2005, junto a José Luis Castro de Paz).

Asimismo, es coordinador de Historias Extraordinarias. Nuevo Cine Argentino 1999-2008 (Festival de Las Palmas, 2009), Edward Yang (Donostia Kultura, Colección Nosferatu, 2008), Algunos paseos por la ciudad de Sylvia (Festival de Gijón, 2007, junto a Carlos Losilla), Diccionario do Cine en Galicia (CGAI, 2002, junto a José Luis Cabo y José Antonio Coira) y de Audiovisual Galego 2003 (CGAI, 2003, junto a José Luis Cabo e Ignacio Varela). Igualmente ha coordinado junto a José Luis Castro de Paz las monografías sobre Camilo José Cela, Wenceslao Fernández Flórez y María Casares publicadas por el Festival de Cine de Ourense.

Pasó a formar parte de La Voz de Galicia en 1991, donde ha sido Jefe de la Sección de España, del área de Actualidad (España, Internacional, Economía) y de Sociedad, Cultura y Alta Definición. Actualmente es jefe del área de Tecnología. Coordina los suplementos RED (tecnología, Internet y redes sociales) y ON (motor), y es coautor (junto al cámara Álex López-Benito) de la sección Sobre Ruedas, que presenta cada semana en lavozdegalicia.es un videoreportaje sobre automóviles.

Fue enviado especial en el País Vasco, donde entrevistó a todos los líderes políticos, también en la campaña de las elecciones al Parlamento de Galicia del 2005, y en Roma en el 2013, para cubrir el cónclave que eligió al papa Francisco.

Premio Vodafone de Periodismo 2017, en la categoría de Ciencia y Tecnología.
 

Durante cuatro años, de 2000 a 2004, fue director de programas de El Mundo TV, etapa en la que desarrolló formatos y ejerció la producción ejecutiva de programas como Todo Madrid (Telemadrid), Actual (TVG), Investigación TV (Canal 9, ETB, TVG, Telemadrid), entre otros. En 2008 crea Pulso TV desde la que desarrolla los formatos After hours, El cirujano y Doctores para Cuatro, I love Scassi para Telecinco; y 7 días y 7 noches y Equipo de investigación para Antena3. Asimismo, ha sido CEO en FremantleMedia en España.

En 2011 crea La Competencia junto a Joaquín Zamora, Íñigo Pérez y César Rodríguez, una productora asociada a Televisa y anteriormente a FremantleMedia. Entre sus proyectos destacan los formatos de entretenimiento Password, Padres Lejanos, Palabra de Gitano o Famosos al volante; y la serie Con el culo al aire.

Como autor, ha publicado varios libros sobre el medio: La televisión ha muerto (Gedisa, Barcelona 2001), El periodismo en la TV digital (Paidós, Barna. 2001), La televisión contada con sencillez (Maeva, Madrid 2002) y Cómo hacer la televisión menos aburrida del mundo, manual de creatividad para cine y TV (Gedisa, Barcelona 2008). 

A finales de 2017 abandona La Competencia junto a César Rodríguez Blanco y Joaquín Zamora, y crea una nueva productora con el nombre de Sr. Mono Producciones, con la que realizó el thriller Alone, un proyecto de ficción conjunto con la compañía israelí Keshet International. En 2018 comenzarán a rodar una mini serie sobre el rescate del tesoro de Odyssey para Movistar +.      

Un año más tarde, abandona la productora Sr. Mono y comienza a trabajar con la compañía alemana Beta Film.

Desde el año 2003 asesora tanto al sector público como al privado en Derecho de las Tecnologías de la Información y Comunicaciones, en materias como protección de datos de carácter personal, comercio electrónico, propiedad intelectual, publicidad, administración electrónica, etc. Asimismo, desde hace más de nueve años mantiene el blog de Iurismática (referente en el sector jurídico tecnológico) sobre las materias en las que se ha especializado pero con especial interés sobre los nombres de dominio y su regulación así como lo referente a las políticas de gobierno abierto (open government): transparencia, reutilización de la información pública (opendata) y participación.

Fundador de ENATIC – Asociación de Expertos Nacionales de la Abogacía TIC.

Jorge Coira comenzó siendo conocido en el audiovisual por cinco cortometrajes que dirigió durante los noventa: Os titirinautas, As xoias da Señora Bianconero, Mofa e Befa en Gran Liquidación, O matachín e Antonio, Jorge e Luis. Tuvo una breve pero intensa incursión en los docudramas, acercándose al mundo de las orquestas en Chunda, chunda, a la Costa da Morte con Vida nas mareas y a la policía local en 092. Hizo videoclips y fue director creativo de promociones de la Televisión de Galicia entre 1996-1998.

En 2001 volvió a la ficción tanto en televisión como en el cine, dirigiendo entre las series Terras de Miranda para TVG y Piratas para Telecinco. Asimismo, ha dirigido algunos capítulos de As leis de Celavella, Padre Casares, Pelotas y RIS Científica. Después del telefilme Entre bateas, El año de la garrapata es su primer largometraje. En el ámbito del documental, ha dirigido la coproducción Qué culpa tiene el tomate. Su última película es 18 comidas, que se estrenó en España en 2010 y con la que obtuvo numerosos premios.

Es director de las series Vidago Palace (TVG), Sé quién eres (Telecinco) y Luci (adaptada en EE.UU. por New Media Vision).

Ha publicado Comunicar en la Sociedad Red. Teorías, modelos y prácticas y más de un centenar de trabajos sobre comunicación y periodismo. Además, investiga las innovaciones en el periodismo y la calidad de los contenidos informativos, dirige el Grupo de Investigación sobre la Comunicación (GICOV) de la UMH y edita un blog sobre Innovación en Periodismo.

Fue Director del Departamento de Proyectos Periodísticos de la Universidad de Navarra y Presidente de la Comisión gestora que promovió la Facultad de Comunicación de la Universidade da Coruña. Visiting scholar en la Universidad de Missouri, profesor visitante en diversas universidades españolas y americanas, así como en cursos y masters profesionales para periodistas y editores.

En 2006 se hace cargo de la Dirección General de los Negocios Digitales del Grupo Godó relanzando el portal de La Vanguardia y en el verano de 2011 concentra su actividad en la gerencia de las ediciones digitales de los diarios del Grupo (Lavanguardia.com y Mundodeportivo.com) para profundizar en el desarrollo de nuevas vías de negocio e impulsar la presencia de las marcas a los soportes móviles.

Rodríguez asume en el 2015 la Dirección de Transformación Digital de Mundo Deportivo con objeto de liderar la transformación de la organización del hacia una orientación multimedia y multisoporte, con especial hincapié en la transformación organizativa de la Redacción.

Además, fue fundador y vicepresidente de MediosOn, organización que agrupó entre 2006 y 2011 a los responsables digitales de los principales diarios, revistas y televisiones de España y actualmente forma parte de la Comisión digital de la Asociación de Medios de Comunicación y es secretario de la Junta Directiva de la Asociación para la investigación de medios de comunicación (AIMC9, asociación que elabora el Estudio general de medios).

José María Irisarri trabajó entre 1981 y 1984 en el departamento de Análisis de Contenido e Investigación de Audiencias de RTVE. En 1987 se incorporó al departamento de Marketing de DIA y, al año siguiente, fue nombrado adjunto al director general de Sanitas. Fue fundador y socio delegado de Globomedia y Grupo Árbol; así como socio fundador y presidente de la distribuidora y productora de cine y televisión Notro Films.

Con la integración de Notro Films en el Grupo Vértice 360, ocupó el cargo de presidente ejecutivo de esta filial audiovisual del Grupo Avanzit, que integra Videoreport, Notro Films, Manga Films, Telespan y Grupo Telson.

En 2012 funda Onza Partners, consultora que ofrece asesoramiento a productoras en la externalización de las cadenas autonómicas.

Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid y MBA por el Instituto de Empresa de Madrid. Profesor asociado de la Escuela de Negocios Caixanova, de la Universidade de Santiago de Compostela, de la Universidade da Coruña, del Centro Superior de Hostelería de Galicia, de la University College Dublin, de Ingafor, de la Fundación Laboral de la Construcción, del Instituto de Empresas de Madrid y de la Escola Galega de Administración Pública.

Entre 1989 y 1997 trabaja para Microsoft España SRL, al principio como product manager y posteriormente como Responsable de Marketing y Comunicaciones, hasta convertirse en 1993 en Director General de la División de Marketing y Comunicaciones.

En 1997 ocupa el cargo de Director general de Patrick Sapin S.L., una empresa del sector textil, y comienza a realizar labores de consultoría y formación en empresas nacionales y multinacionales hasta el año 2002.

Desde ese año, además de docente, es Director General de Pe-Marketing, una empresa especializada en consultoría estratégica de marketing e investigación de mercados, campañas de marketing, planes comerciales, sistemas de información geográfica, geomarketing y formación en nuevas tecnologías.

Luisa Romeo ha trabajado como directora de desarrollo en Transglobe Films, etapa en la que se encargó de coproducciones y preventas de documentales con canales de televisión internacionales como France 5, Discovery Channel, YLE, ZDF, National Geographic. Fue directora de Desarrollo y Distribución de Explora Films, donde se hizo cargo del desarrollo y distribución de proyectos documentales nacionales e internacionales como Eyengui: The God of Dreams, Caravan, heirs of the Earth o The Last Nomads.

En 2005 se incorpora a Filmanova, donde se encarga de la producción ejecutiva de varios documentales como Checkpoint Rochk, Radio La Colifata o La ciudad de los muertos; y programas para televisión como A casa de 1906 y 1907, O gran Camiño, Habitat o la serie de animación 3D Rita y Flinch.

En 2008 funda junto a otros socios Frida Films. Destacan sus largometrajes documentales Los increíbles, La mujer del eternauta, El Arca de Noé y The Walkers, así como el largometraje María (y los demás). Este último estuvo nominado en los Premios Goya en las categorías de Mejor dirección novel (Nely Reguera) y actriz (Bárbara Lennie), y obtuvo cinco premios Mestre Mateo de la Academia Galega do Audiovisual en el año 2017. Además, con Trote ganó cinco galardones en últimos Mestre Mateo del 2019. Actualmente se encuentra desarrollando Ana y el futuro y Semana Grande.

Licenciado en Psicología, fue director del I.F.P. Allariz (1979-82), donde realiza sus primeras experiencias de vídeo en la escuela en Galicia, y actualmente es profesor de Historia en el IES Concepción Arenal de Ferrol.

Desde el año 2006 hasta 2009 desarrolló labores de dirección en la Axencia Audiovisual Galega de la Consellería de Cultura e Deporte da Xunta de Galicia, coordinando las convocatorias de ayudas a la producción de la Xunta, diseño y contenidos de la web de la agencia (Premio a la mejor página institucional en gallego en el año 2008) e impulsando nuevos proyectos para el audiovisual gallego como Cinemas Dixitais, Flocos.TV (Premio Mestre Mateo 2009), o Memoria do século XX.

Anteriormente, en 1984, fue nombrado responsable de cine y vídeo de la Dirección Xeral de Cultura, donde organizó las primeras ayudas públicas al cine y vídeo gallegos. En ese año coordinó también el programa A imaxe na escola y fue responsable de la Videoteca de Galicia, origen de lo que será posteriormente el Centro Galego de Artes da Imaxe. Más tarde, en 1988, entra a trabajar en la productora Videovoz Tv, desarrollando funciones de archivo, producción, guion y realización en diversos programas y series para Televisión de Galicia. Posteriormente, entre 2004 y 2005, fue el director de desarrollo de la productora Dygra Films.

Es uno de los creadores de la Escola de Imaxe e Son de A Coruña, donde fue director desde el año 1990 hasta 1998.

Como autor ha publicado varios libros, entre ellos Documentos para la Historia do cine en Galicia (1970-1990), y ha participación en varios libros colectivos como Historia do cine en Galicia o Diccionario do cine en Galicia. Ha organizado la sección de vídeo y las actividades paralelas de XOCIVIGA (1984-89). Con X. L. Cabo catalogó y fotografió el patrimonio cinematográfico gallego, materializándose este trabajo en la exposición itinerante Cinematógrafos galegos (1986-1987). Colabora nos programas de TVG Encontros, Galicia no cine, A mellor TV do mundo ou Extramuros, entre outros.

Fue premio honorífico Fernando Rey en 1999, por su contribución al desarrollo de la industria audiovisual gallega, Premio AISGE en 2006 por su trayectoria, premio honorífico de la Xociviga (Xornadas de cine e vídeo de Galicia) en Carballiño en el 2013 y de nuevo premio honorífico Fernando Rey en 2014 por su pasión y compromiso por esta profesión.

Manuel deja Notro para fundar Monzon Films en julio de 2010, una compañía con sede en Barcelona que proporciona servicios de producción ejecutiva y de consultoría audiovisual y que cuenta con títulos como Red Lights, Los últimos días o Grand piano.
 

Actualmente es productor ejecutivo para A contracorriente films, productora y distribuidora líder en el sector independiente español que tiene en su catálogo con películas como La Librería, ganadora del Goya a la mejor película en 2018 o El ciudadano ilustre, Goya a la mejor película iberoamericana en 2017.

Inicia su andadura en el sector audiovisual en la asesoría jurídica de la productora Voz Audiovisual, de la Corporación Voz de Galicia, para luego incorporarse en 2008 como asesor jurídico en el Clag. En la actualidad desempeña la Gerencia del Cluster Audiovisual Galego.

Durante 20 años ha trabajado en Mediaset como Delegada de la Producción Ejecutiva de programas de entretenimiento y ficción televisiva. En este periodo ha sido responsable de la producción de series como Médico de familia, Periodistas, Al salir de clase o Javier ya no vive solo.

Autora de libros, numerosos artículos de investigación y asesora en empresas y organismos del sector audiovisual.

Pedreda lleva más de 20 años diseñando y maquetando páginas del periódico, de los suplementos y de las nuevas revistas de ExtraVoz, lo que la convierte en una experta en todo el proceso, desde la maquetación hasta la filmación de las publicaciones.

Además realiza ilustraciones para portadas y artículos de los suplementos cuando se requiere y ha participado en tres importantes rediseños del periódico. 

Actualmente es profesor titular en el departamento de Ciencia Política y de la Administración de la Universidade de Santiago de Compostela y secretario del departamento desde el 2011.

Además de docente, Bastos ha escrito múltiples artículos y libros como Burocracia, burocratizacion y reforma administrativa, y ha participado como ponente en diferentes congresos. 

Entre 1998 y 2000 trabajó para la ONU en Cisjordania como especialista de comunicación, y posteriormente ha sido director de comunicación del Círculo de Bellas Artes de Madrid (CBA), director de la emisora Radio Círculo y editor del mensual cultural Minerva. En la actualidad es analista política de Internacional en La Voz de Galicia y colaborador habitual de la prensa internacional. Los medios en los que ha aparecido su trabajo incluyen: BBC, CNN, Aljazeera, The New York Times, New York Review of Books, The Guardian y The Observer. Por su trabajo como periodista ha obtenido, entre otros, los premios Fernández-Latorre, Julio Camba y Francisco Fernández del Riego.

Como experto en política internacional, ha sido profesor del Máster de Relaciones Internacionales de la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA). Actualmente imparte la asignatura "Conflictos y comunicación" en el Máster "Paz y conflictos" de Centro de Estudios de Seguridad (CESEG) de la USC.

Como escritor es autor de más de veinte libros de ficción y ensayo, en gallego, castellano e inglés. Por su obra ha recibido, entre otros, los premios Sanclemente, Premio de la Crítica Gallega, Premio de la Asociación de Editores Gallegos, Premio Losada Diéguez, Premio Frei Martín Sarmiento o Premio Café Gijón. Además, ha trabajado para el cine y la televisión, como guionista de series de televisión y largometrajes, y como director de series documentales. Por su trabajo en este campo ha recibido en tres ocasiones el Premio Carlos Velo de guiones cinematográficos.

Desde el 2004, trabaja en la productora Voz Audiovisual de regidora y ayudante de dirección en series como Serramoura, Padre Casares, El final del camino, Viradeira o Urxencia Cero.

Además, desde 2017 es la Directora del Comité de Producto de la Digital News Initiative, un marco de colaboración fundado conjuntamente por Google y ocho medios europeos: Financial Times, The Guardian, Les Echos, FAZ, Die Zeit, Gruppo L`Espresso, NRC y EL PAÍS, para el lanzamiento conjunto de AMP (Accelerated Mobile Pages), un nuevo formato estandarizado de publicación de contenido adoptado por la industria a escala global, que optimiza la experiencia de usuario desde dispositivos móviles. 

Su dilatada experiencia profesional le ha llevado a estar nominado en los Broadcast Awards del Reino Unido por su serie Sofia´s Diary para Channel 5 y a tres Emmy con Castigo Final, Beat Girl y Collider. Asimismo, en Estados Unidos ha producido diferentes series de televisión como Living in your car y The Line para la HBO.  

Además de productor y director de series, largometrajes, cortos y vídeos musicales, Nuno Bernardo es un autor de bestsellers con más de 20 libros editados y más de 1 millón de copias vendidas por todo el mundo.
 

Anteriormente, ocupó el cargo de subdirectora del área multimedia e Internet de Mediaset España, así como de redactora jefe de la revista Marie Claire y periodista de elmundo.es.

Labari es también escritora de cuentos. En 2009 ganó el VII Premio de Narrativa de Caja de Madrid con su obra Los borrachos de mi vida y en 2016 publicó su primera novela, Cosas que brillan cuando están rotas.

Anteriormente fue subdirectora de Producción de Programas de Telecinco y responsable de la producción ejecutiva de varios formatos de entretenimiento de la cadena: Camera café, Pasapalabra, Escenas de matrimonio, El juego de tu vida y varias galas y programas especiales. 

Ha sido directora, entre otros programas y concursos, de La quinta esfera, ¿Quién quiere ser millonario?, 50 por 15 y La ruleta de la fortuna.

Su filmografía comenzó en Londres, donde rodó, en colaboración con Enrique Aguilar, el cortometraje Y las chimeneas decidieron escapar (2006), seleccionado en el Festival de Cine de Gijón y el East End Film Festival de Londres. Posteriormente se trasladó a Tánger, donde en 2007 rodó el corto Suenan las trompetas, ahora veo otra cara y el mediometraje París #1, proyectado, entre otros festivales, en IndieLisboa. 

En 1989, formó parte del equipo fundador de Canal+ y en 1997, fue nombrado Director Programación de Canal Satélite Digital, que posteriormente se convertiría en Digital+. Romero fue Director de Contenidos de Yomvi hasta 2016, año en que funda y se convierte en CEO de Tarkinia.

Paco Rodríguez fundó en 1990 PPM Multimedia, donde se dedicó a la distribución y coproducción internacional de series de animación (Koki, Capelito, Snailympics) con EE.UU., Japón, Canadá y Francia. Fue productor ejecutivo y director de Filmax Animation, donde produjo los largometrajes El Cid la Leyenda, Pinocho 3000, Gisaku, Nocturna, Donkeyxote y Pérez el ratoncito de los sueños I & II con los que obtuvo cuatro Premios Goya, entre muchos otros galardones internacionales.

Fue presidente de la Asociación de Productores Independientes de Animación, miembro de la Junta directiva de FAPAE y de la Federación Española de Productores de Animación. Es miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Colabora como consultor para el Instituto de Comercio Exterior Español (IcexNext) y es experto del programa Media de la UE. 

Patricia Marco ha desarrollado su carrera en Antena 3 y el grupo Mediaset, desempeñando diferentes puestos de dirección. Comenzó en el año 1993 como directora de Audiencias para Publiespaña, y más tarde se incorporó a Antena 3 como directora de Marketing Estratégico. En julio de 2003 dio al salto a Telecinco como subdirectora de Contenidos. Un año después, como directora de Programación, adquirió competencias sobre las áreas de Producción, Emisiones y Promociones.

En el año 2008 fue nombrada directora de la División de Televisión, con responsabilidad en los canales Telecinco, FDF, LaSiete y Boing. Desde el 2010 es la directora de Antena y responsable de las áreas de Programación, Producción, Marketing, Emisiones y Promociones de todos los canales de Mediaset España.

Anteriormente a su entrada en esta empresa, Martín ocupó el puesto de responsable de Control de Gestión de Producción y Distribución de Cine de Sogecable y trabajó como responsable de royalties dentro de la empresa Sogepaq.

Revaldería ha ocupado varios puestos de responsabilidad en productoras y cadenas públicas y privadas. Comenzó su carrera en Galicia, primero como director de informativos, deportes y retransmisiones de Televisión de Galicia y, después, como director general de Radio Nacional de España en Galicia. Ya en Madrid, ocupó el cargo de director de Programas de actualidad y más tarde fue subdirector de Informativos en Telecinco. Asimismo, ha sido director de Producción y Contenidos de Sogecable, director de Programas de Canal+ y de Antena 3. En su vuelta a Telecinco, fue nombrado director de Programas. En esta etapa vieron la luz espacios como Aquí hay tomate y TNT, y se dio impulso a otros como A tu lado. Posteriormente, fue director general de Plural Entertainment.

Tendero trabajó en diversos despachos hasta su incorporación, en 1997, al departamento de Asesoría Jurídica del Grupo Antena 3 Televisión, donde fue responsable del área de contencioso y, posteriormente, subdirector del departamento y responsable del área de Contratación y Contenidos.

En el año 2001 se incorporó a la empresa SZENA del Grupo Admira (Telefónica), como director de Asesoría Jurídica. Dos años más tarde, en 2001, creó su propio despacho de abogados, VTF Abogados, que dejó para incorporarse al grupo Boomerang TV, donde trabaja desde 2007 como Director de Asesoría Jurídica y Secretario del Consejo de Administración.

Coira fue crítico cinematográfico y redactor en el periódico El Correo Gallego, así como guionista en los programas para Televisión de Galicia Extramuros y Luces da cidade. En 1990 realizó la videoinstalación Paso. Entre 1988 y 1997 trabajó para la Consellería de Cultura da Xunta de Galicia. Tras siete años como director del Centro Galego de Artes da Imaxe (CGAI), comienza a impartir clases en la Escola de Imaxe e Son de A Coruña hasta el año 2000. Se incorpora entonces a la productora Voz Audiovisual, primero como director de Desarrrollo y luego, en el 2004, como Subdirector de la compañía, para la que ejerció labores de Producción Ejecutiva y Edición de guion de series de ficción como Mareas Vivas, Terra de Miranda, A miña sogra e mais eu, As leis de Celavella, y los documentales Vida nas mareas y O mundo de Celavella.

Entre 2006 y 2010 trabaja en la productora Bren Entertainment como jefe de Desarrollo y productor ejecutivo de Filmax TV. En este periodo se dedica especialmente al género documental con títulos como Hai que mollarse, Botarse ao monte, Lume e fume, Historia dunha parroquia, Tolos por Xapón, O premio da rubia, Prodixios, Eloxio da distancia y Días de reparto.

Actualmente es director de Desarrollo de Portocabo, donde es responsable de algunos títulos como Luci, El verano de los juguetes rotos o Gran Nord, entre otros proyectos, y ha sido productor ejecutivo de documentales como El viaje de Leslie y Manuel Quiroga. En 2019 obtuvo un Premio Ondas Nacional de Televisión a Mejor Serie Española por Hierro.

Linares es también socio fundador y productor de Creta Producciones S.L., productora centrada en documentales sociales y transmedia, y ha estado nominado a las premios Goya en tres ocasiones por el documental Harraga, Un cineasta en La Codorniz y Primavera rosa en México. Además, es fundador de Tuescena, el primer buscador on-line especializado en Artes Escénicas (2014-2016) y miembro de las redes de trabajo cooperativas, Innovación Audiovisual y RIC (Red de industrias creativas).

Como autor destacan sus libros La promoción cinematográfica. Estrategias de comunicación y distribución de películas (Fragua, 2009), ¡Echa el anzuelo! Estrategias de pitch para jornadas audiovisuales y proyectos transmedia (Editorial UOC, 2014) y Marketing cinematográfico (UOC, 2016), entre varias publicaciones.

Asimismo, ha participado como consultor en diversos cursos de formación de profesionales para asociaciones nacionales e internacionales, universidades y para empresas focalizadas en el transmedia y el marketing audiovisual.

Campos comenzó como guionista en series de los canales autonómicos vascos ETB1 y ETB2. En 1998 se incorporó a Continental como analista de guiones. Para esta productora escribió el telefilme Entre bateas, ganador de 10 galardones en los premio Mestre Mateo del 2002. Después de un breve periodo como creativo en la empresa publicitaria Playcomnet, se incorporó al departamento de desarrollo de Filmanova y en el 2004 ocupó el cargo de director de Desarrollo y productor ejecutivo en Voz Audiovisual, donde trabajó en series como Padre Casares.

Tres años más tarde, en 2007, trabajó para el Grupo Ganga como productor ejecutivo de la serie Desaparecida, de la que también es creador y guionista.

Durante el curso 2014-15, estuvo como visiting scholar en el Digital Media Research Program en la University of Texas — Austin (USA). Además, es Profesor Visitante de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Concepción (Chile), del Instituto Universitario de Lisboa (Portugal), y de la Facultad de Filosofía de la Universidad Nacional de Asunción (Paraguay). En los últimos años, ha sido invitado a dictar cursos, seminarios y conferencias en 30 países.

Entre 2008 y 2014 ocupó el cargo de director del Departamento de Proyectos Periodísticos de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra y anteriormente, dirigió el Laboratorio de Comunicación Multimedia. 

A nivel internacional, durante el bienio 2010-12, fue chair de la Journalism Studies Section de ECREA (European Communication Research and Education Association), y anteriormente vice-chair de esa sección en los bienios 2006-08 y 2008-2010. Desde 2011 también es miembro del World Journalism Education Council representando a ECREA.

En su bibliografía destacan los libros Ciberperiodismo en Iberoamérica (2016), Periodismo integrado (2008), Cibermedios (2005), Redacción periodística en internet (2005) y el Manual de redacción ciberperiodística (2003). Además, ha publicado numerosos artículos y capítulos sobre géneros y ciberperiodismo.

La Organización de las Naciones Unidas (ONU) lo ha incluido asimismo en el directorio de Global Experts, que selecciona a más de 350 especialistas mundiales en distintos temas y el diario El Mundo entre los 500 españoles más influyentes, en concreto en el Top25 de Internet. 

Bajo su dirección, El Cañonazo Transmedia -fundada en 2010 como una productora digital- se ha expandido y diversificado hasta convertirse en una de las empresas líderes en España en el diseño y producción de formatos transmedia y estrategias de contenidos para marca.

Licenciado en comunicación por la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México y Máster en Dirección de la Empresa Audiovisual por la Universidad Carlos III de Madrid, Casas- Alatriste ha trabajado desde 1999 en empresas dedicadas a los contenidos digitales como Columbia Tristar, SportsYA! y MobuzzTV.

Más recientemente, ha sido responsable de la estrategia digital de los tres medios españoles con mayor audiencia: El País, El Mundo y Marca y consejera independiente en Estrategia digital de proyectos en España y Latam. Además, dirigió las relaciones institucionales y públicas en el club que reúne a los mayores editores europeos de medios, OPA Europe. A finales del 2019 se incorporó a eldiario.es como directora general. 

Licenciada en Periodismo, Máster en Economía y Política Global (London School of Economics), en Periodismo (El País) y en Relaciones Internacionales (Instituto Ortega y Gasset), ha trabajado con equipos multidisciplinares de varios centenares de personas, en medios tradicionales y digitales.
 

Ha desempeñado esta misma labor en diferentes producciones de Voz Audiovisual: Terra de Miranda, Mareas Vivas, As leis de Celavella y Padre Casares. También ha sido Ayudante de Dirección en los largometrajes Pradolongo (Ignacio Vilar), Crebinsky (Enrique Otero), Vilamor (Ignacio Vilar), Somos gente honrada (Alejandro Marzoa) y A Esmorga (Ignacio Vilar). 

Bello comenzó como operador de cámara y pronto trabajó para Televisión Española, Televisión de Galicia, TV3 Y ETB en documentales y publicidad, dos de los campos en los que cuenta con más experiencia. Entre los años 1990 y 1996 ejerció en el CAI hasta su incorporación a Adivina Producciones.

Entre su filmografía destacan los largometrajes Camino de Santiago. El Origen, El niño de barro, Los muertos van deprisa, Clara no es nombre de mujer, Doentes, Un Franco 14 Pesetas o La batalla desconocida.

En televisión ha participado en series como Cuéntame cómo pasó, Hospital Central, UCO Unidad Central Operativa o El final del camino; y en programas como Lareira, A noite das badaladas, Galicia en peligro, Palabras Maiores, Salsa Verde, Galicia Visual o Conexións, entre otros.

También ha dirigido varios videoclips a grupos como Fangoria (Miro la vida pasar), Strass (Strass), Cornelius (1960) y Annie B Sweet (Lalala).

Asimismo, ha sido constituyente de la Comisión de Imaxe de Nova Escola Galega, de la Oficina Permanente de Pedagoxía da Imaxe (Gijón), de la Comisión Oficial fundadora de la Escola de Imaxe e Son da Coruña  y de la primera Xunta Directiva da Academia Galega do Audiovisual.

Abad destaca por sus múltiples producciones y géneros en cine, televisión o publicidad, así como en la creación de formatos para diversas productoras, por las que ha obtenidos distinciones en el Festival Internacional de Video de Madrid, Vitoria o Braga, así como el premio “Santiago” otorgado por TVE a la mejor labor en el campo de la imagen y un Mestre Mateo a mellor longametraxe documental con Flores Tristes. 

Se incorporó como redactor de La Voz de Galicia en 1999, y antes de responsabilizarse de la dirección de la edición digital del periódico, fue subjefe de la sección Economía. 

MBA en Empresas de Televisión por la Universidad de Salamanca y Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Pontificia de Salamanca, ha desarrollado diferentes roles en otras empresas de comunicación del país como Mediaset, Canal+ o Radio Televisión de Castilla y León.

Tras ser COO en Teknoland, en 2001 cofundó Zinkia, creadora de potentes marcas como Pocoyó. En la última década ha fundado varias empresas como 737 Founder, Tonika Games, Secuoyas, Bubok, Vodka Capital (con la que creó las series de televisión Jelly Jamm, Pirata y Capitano y Bugsted) y Anima Kitchent. Desde esta productora, parte de Anima Estudios, crea, desarrolla y produce proyectos transmedia y de marca para el público infantil y juvenil.

Fue presidente de la Comisión Interdepartamental de Ciencia y Tecnología de Galicia -CICETGA- (1987-1988). Actualmente es profesor de ciencia política en la Universidad de Santiago de Compostela, en la que dirige también el Máster de Marketing, Consultoría y Comunicación Política. 

En el año 2003 obtuvo el Premio de Ensaio Ramón Piñeiro por su libro A Terra quere pobo (Editorial Galaxia), en el año 2014 obtuvo el Premio Internacional de Ensayo Jovellanos, en su XX Edición, por su obra La España evidente (Ediciones Nobel) y ese mismo año fue galardonado con el LVI Premio Fernández Latorre de periodismo, tras mantener durante 25 años en La Voz de Galicia su exitoso espacio de análisis y opinión política A torre vixía.

Dentro de su parcela editorial, Martínez formó parte de La Voz de Galicia, ADN.es, Terra Spain y Yahoo!